Моден дизајнер останува креативно моќ

Жан Пол Готје не изгледа себеси. Нема бретонски горен дел, нема килт или војнички чизми. А жетвата со белило-руса боја сега е повеќе сива. Наместо тоа, Готје, скромно облечен во црна кошула и костум, изгледа повеќе како главен извршен директор на некоја креативна индустриска компанија за блучип, а помалку како жив стереотип на модниот дизајнер на еврото со луда капа со кој си поигруваше во 1980-тите и 1990-тите.

Тој навистина се облекува како личност што е тој: шеф на глобален моден бренд, куќа за мода и играч на мириси. Само кога тој зборува - со акцент толку француски, што звучи како да го става, и со енергија што го негира неговиот 60-ти роденден кој се заканува - сè уште се открива Голје од популарната имагинација.

„Само што мислам дека имам кинематографски начин на дизајнирање“, одговара тој на прашањето зошто толку многу од неговите дизајни станале основни на популарната култура, препознатливи дури и за оние кои немаат интерес за мода - стриптизните врвови на француската морнарица , париско-шик здолништа со моливи и ровови палта, фустани со корсет, конусни градници и идеја за долна облека како надворешна облека, од кои секоја влезе во мода народен јазик.

„Никогаш не фотографирам кога патувам, но се обидувам да ги апсорбирам сликите и тие остануваат со мене долго време. Јас еднаш направив колекција инспирирана од Индија, на пример, и тоа беше 10 години откако отпатував таму. И навистина преку кино ја открив модата на прво место “.

Тој ум сличен на сунѓер навестува зошто Готје е еден од најкреативно почитуваните дизајнери во изминатите неколку децении, вешт во мешање на конвенционалното и безобразното, андрогиното со мачо, високиот веѓа со непочитливата, кројачката и уличната облека. Тој, сепак, е исто така еден од најценетите; и тоа не е лесно признание за победа меѓу егото и претензијата на модниот свет.

Неговото директно зборување помага. Тој жали, на пример, за фактот дека денешниот моден печат - некогаш корисен критички инструмент со кој тој можеше да ги процени своите колекции - е нешто повеќе од алатка на брендови кои трошат големи. „Сега сето тоа е дел од маркетингот“, вели тој, малку огорчен. „Ако не им се допаѓа вашата облека, нема да кажат затоа што имаат други приоритети - рекламирање. И ако тие големи групи се јават директно во списание - како што знам еден, не спомнувајќи имиња - тоа ќе ги направи сите промени што ќе се побараат“.

Но, Готје исто така има учинок. Неговото CV опфаќа објавување на танцови синглови; водство на телевизиски серии (Еуротраш, во кој тој го засили својот стереотип); костимографија за Педро Алмодовар, Питер Гринавеј и Лук Бесон; сценографија - неодамна за добротворната зимска топка на Елтон'sон Греј гуска; како и, до оваа сезона и во последните седум години, дизајнирање женска облека за Хермес.

Тоа беше состанок што несомнено ја виде луксузната куќа за стоки низ рецесијата. Хермес, кој купи 35 проценти од марката на Готје за 23 милиони долари (Dh84.5 милиони) во 1999 година, оттогаш купи уште 10 проценти, како да е како признание на фактот. Сега следува неодамнешното отворање на Модниот свет на ан Пол Готје во музејот за ликовни уметности во Монтреал, главен преглед на кариерата што ќе го обиколи светот во следните две години.

Претставата го нагласува крајот на една ера. „Хермес беше прекрасно искуство, но заминувањето е одлична можност да пробам некои други работи“, вели Голтие, предизвикувајќи неговиот брзан асистент малку да трепери. „Па, можеби не повеќе работи, но да ги правам работите што ги правам подобро. Хермес значеше дизајнирање на уште две колекции, што значи осум, вклучувајќи ја и мојата, и јас сум многу подготвен. Всушност, јас сум контролорен навивач. Но, дури и контролните изродите имаат потреба од малку простор “.

Новите работи вклучуваат колекција за Ла Перла - иронично, првата линија на долна облека како долна облека на Готје - од која брендот за долна облека очекува да продаде повеќе од 10,000 парчиња со повеќе од 500 евра (Дх2,400) секоја од нив.

Тоа исто така значи и враќање во старата форма кога, на пример, Готје го вознемири модниот естаблишмент осмелувајќи се да користи стари, кратки или помалку од слаби модели во неговите модни изложби. Бет Дито, на пример, предизвика сензација во баскијка покриена со тул на неговото шоу прите-а-портер минатиот октомври, додека Готје го наруши вообичаениот, рафиниран амбиент на јулските модни шоуа, со тоа што бурлеската starвезда Дита фон Тис изведе финале.

Навистина, овој допир на бунт ја одбележа годишнината на Готје во бизнисот. Пред 40 години ја доби својата прва дизајнерска работа со Жан Пату, свеж по магијата како помошник на Пјер Карден, кој го презеде необучениот, но ентузијастички 18-годишник врз основа на прегледувањето на неговите скици (Готје скицира речиси рефлексно во текот на неговото школување, честопати прицврстувајќи ги на грбот како форма на казна - мерка, вели тој, која му овозможувала само еден вид славна личност од игралиште).

За жал, Готје наскоро сфати дека реалноста на модата не е како што мислеше кога започна неговата животна опсесија (според неговите зборови) со традиционалната француска облека од неговото детство. Гниењето веќе беше зафатено. Тој се сеќава дека беше затегнат од директорот за лиценцирање на Пату и на ефективно му беше кажано да копира популарен дизајн на здолниште од друга марка.

„И јас бев уништен“, вели Голтие. „Зошто да се купи од Пату кога облеката веќе постои? Што е поентата? Мора да предложите нешто, а не само да рекламирате нешто. Ако направам нешто, се обидувам да го направам тоа поинаку “.

И, дали модната индустрија е креативна како порано? „Апсолутно не“, вели Голтие. „Нема стил, ништо што би го нарекол мода. Можеби веќе нема потреба од мода. Можеби ќе се врати затоа што сè уште има луѓе кои сакаат спротивност од она што го имаат. Но, сега, некој да ми каже дека морам да правам панталони на одреден начин, бидејќи тоа е она што се продава, што е она што се случува многу во индустријата, добро, тоа не ме интересира. Тоа не е да се биде бунтовен, туку затоа што ја сакам разликата “.

Разликата, ако сега има поголема привлечност, се покажа како успешен план за Голтиер. Тоа го убеди, на пример, да ја започне својата линија за јуниори кога идејата за скапа дизајнерска облека за младинскиот пазар сè уште беше позната. Тој излезе на ногата создавајќи ја првата линија за козметика за мажи, дури сега имитирана од најголемите брендови. Неговиот огромен галички нос му послужи исто така: 15 години по неговото лансирање, неговиот машки мирис Ле Мале останува најпродаван во ЕУ (нов машки мирис ќе биде пуштен во продажба подоцна оваа година), додека шише Classique, едно од неговите најнови мириси за жени, се продава некаде на секои 15 секунди.

Но, шансата да избега од трговијата во свет на почиста креативност е можеби причината што тој остана толку посветен на линијата за мода што ја воспостави во 1997 година, и покрај тоа што модата е индустрија во постојан пад со години наназад, со Голтиер безобразно носталгичен во времето кога Само во Париз имало 30 куќи кои вработувале повеќе од 2,000 луѓе. Тоа е дел од неговата деловна активност од која, признава, не заработува пари, но на која, додава тој, ниту тој не објавува загуба. Во овие поинтензивни времиња - порано, како што рече, „големите модни групи дојдоа да ги контролираат работите“ - тоа можеби не е доволно. Но, независен како што е Голтиер, неговите 100 редовни клиенти, секој од нив можеби нарачува само по еден или два фустани по 100,000 евра, му се доволни.

„Можеби тоа помага да се продаде парфем“, сугерира тој, дури и ако е поверојатно дека неговата продажба на мирис му дозволува да продолжи со мода. „Но, исто како што некои луѓе купуваат стан со своите пари или бродче, јас правам мода, затоа што тоа беше мојот сон да го правам уште од дете. Модата треба да продолжи, можеби на поинаков начин, но тоа е важна лабораторија. Возбудливо е кога ќе ја пронајдам идејата. И кога не, тоа е како - урга.

„И, вистина е дека не ги препознавам фустаните кај некои постари, пошироки луѓе, затоа што ги дизајнираа на кукла“, додава тој, борејќи се да не се смее на неговата сопствена привлечност. „Но, овие денови многу клиенти за мода се млади и многу слаби. Тие очигледно не јадат многу и многу одат во теретана. Но, не ми пречи ниту едниот, ниту другиот начин. Барем со мода знаете дека ако направите фустан за жена, таа ќе го носи. Денес не можете да го кажете тоа за модниот свет воопшто. Веќе има повеќе облека отколку што има луѓе да ја носат “.

Се разбира, Готје и самиот помина на некој начин да го направи тоа случај. На крајот на краиштата, тој се занимава со производство на облека, бидејќи едвај беше надвор од пелени. Дали Мадона знае дека нејзиниот конусен градник најпрво е направен од хартија и сигурносни иглички - за плишано мече?

„Ах Нана“, извикува Готје, како да се сеќава на неговата вистинска муза, кого тој ја опишува како „прилично панки“.

„Да, навистина беше малку безобразен изглед на мечето. И, не, не мислам дека [Мадона] го знае тоа “.