На ѕидовите на Милано, современиот поп-уметник Алекссандро Паломбо го откри „Каритас“ - новата серија уметнички дела за подигање на свеста во корист на солидарноста, која ги прикажува „Папата Франциско“ и „Мадона со дете“ како моли за пари и се трансформира. хартиените чаши со логото на Кока Кола, секогаш симбол на масовниот консумеризам и капитализам, во хартиени чаши за добротворни цели.
на коронавирус придонесе за влошување на социјалните нееднаквости, предизвикувајќи алармантно зголемување на сиромаштијата ширум светот, итната состојба се пресели од болниците на улица каде ситуацијата станува се поалармантна.
Со „Каритас“ Алекссандро Паломбо се осврнува на итноста на сиромаштијата и на темата за солидарност да размислува за социјалната пандемија која генерира милиони нови сиромашни луѓе ширум светот.
„Оваа криза е најголемата можност што ја имаме да го редизајнираме и хуманизираме општеството. Денес повеќе од кога било треба да бидеме свесни за другиот, за оние кои се на нашиот пат и кои доживуваат момент на екстремна потреба. Секој од нас може да направи разлика во помагањето на најкревките и на сите оние семејства кои сега паднаа во сиромаштија.
Ова е време да се разбере дека иднината е дарежливост и солидарност“, рече уметникот кој преку својот поглед го префрла фокусот од здравствената пандемија на пандемијата на сиромаштија, моќен одраз на драматичното зголемување на сиромашните во Италија и во целиот свет. .“
Уметноста во служба на социјалното – во серијата „Каритас“, папата Франциско е сведоштво за милосрдие и се појавува како бездомник пред црквата Сан Џоачимо во центарот на Милано, со намера да проси, сиромашен човек меѓу сиромашна, а Мадона што проси со детето се покажува во сета своја човечност, поблиска до земна димензија отколку до божествена.
Алекссандро навлегува во сегашноста и со својата остроумна и непочитувана особина има намера да го сензибилизира набљудувачот за подлабокото значење на милосрдието, да го насочи вниманието кон нееднаквостите, маргинализацијата и да поттикне споделување и солидарност.
„Здравствената криза иницираше промена во нашите навики на глобално ниво, тоа е огромна можност за нас да ја продолжиме оваа трансформација за да го промениме нашето општество на подобро, од сите нас зависи да го направиме вчерашниот свет подобар свет каде Никој не останува невидлив и секој може да има право на човечко достоинство“, вели Паломбо.
Од 1990-тите, визионерската уметност на Паломбо отсекогаш се покажала како претходник, предизвикувајќи важни дебати и размислувања. Неговиот знак е повик за акција, уметникот продолжува во неговиот личен пат на истражување и експериментирање кој повеќе од 25 години го карактеризира со неговите дела со силно општествено влијание, кои имаат тенденција да ги поткопаат стереотипите и да промовираат важни прашања, поврзани со етика на мултикултурализмот. , човекови права, инклузија, естетика и различност.
Неговата последна серија дела „Само затоа што сум жена“ со светски политички лидери кои се жртви на родово базирано насилство, стана дел од постојаната колекција на „Национален манифест музеј“ на Данска. Во септември уметникот ќе го открие името на престижниот париски музеј кој ќе ја донесе серијата во својата постојана колекција.
Алекссандро Паломбо, 46 години, миланец со посвојување, е современ поп-уметник и активист, повеќеслоен креативен признат ширум светот за неговите критички и рефлексивни дела кои се фокусираат на поп културата, општеството, различноста, етиката и човековите права.
Неговите дела се познати по нивната способност да ги подриваат стереотипите на нашето време и по употребата на визуелен јазик кој се стреми кон размислување и свесност. Позната низ целиот свет е неговата серија од 2013 година „Принцезите на Дизни со посебни потреби“, која на провокативен начин ја истакна темата на различноста и инклузивноста, предизвикувајќи силна светска дебата.
# изградба на патување
